*本栏目以对成为公共舆论焦点的热点事件分析为主，由985院校上岸姐妹撰写，从事件介绍，到能够正常的使用到的相关理论内容、论述语句，全方位地为25届赛博朋友们提供学习思路与相应的可记录语句。在保证应试的同时，也希望秃头所可成为一位时代的观察者，成为加速社会时代下得以让过去的历史能够存下来的记录者，用书写、用文字，阐发独立思考，让理想与观点入世，使其得以真正洞察现实生活。

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  4月20日晚，著名歌手许美静在南京举办演唱会，但据现场观众反馈，全场许美静只唱了不到10首歌，部分经典曲目甚至都是由乐队代唱，和歌迷的“互动”足足占了一个小时，不少观众在现场大喊退票。实际上，近两年来，“摆烂”演唱会经常以正面形象出现在人们面前。自从伍佰演唱会变KTV后，大家“质疑伍佰，理解伍佰，成为伍佰”，歌手在舞台上指挥，观众在台下高歌，成了令人向往的演唱会氛围。被调侃“两个人成了一千”的凤凰传奇，还把演唱会搞成了“大型拉歌现场”，男女对唱，好不热闹。或许许美静自己都奇怪，“怎么到我这里就变成‘退票’了？”

  20世纪40年代后，研究者们开始逐渐从以传播者为中心的“大众传播怎么样影响受众”的研究中抬起头来，关注到有自己认知的、积极的、作为主体的受众。1962年，伊莱休·卡茨提出了使用与满足的基本假设，即个体和群体的社会心理属性决定了他们以何种方式使用大众媒体。他强调，核心问题并非是大众媒体对人们产生了什么影响，而是人们怎么样去使用大众媒体。到了新媒体时代，人们与媒介的接触方式与接触入口空前增多，人与媒介地接触变成了一种对媒介的控制行为，这种控制力体现在对媒介使用时间和空间的控制，以及对媒介话语权的把握。

  受众越来越积极、越来越能动，他们的需求也变得格外重要。是以，无论是各个社会化媒体平台的功能设置，还是媒体详细的细节内容形式的确定，都要高度依赖对用户的了解和刻画。演唱会也是一种媒介，它自然也不例外。

  不同观众观看不同演唱会的目的都是不同的，并不是伍佰在指挥观众，而是观众对互动的需要、对情感宣泄的需要将伍佰的演唱会变成了KTV。而随着伍佰、凤凰传奇演唱会“大合唱”氛围的传播，人们对他们的演唱会状态早已有了了解和定位，人们抱着合唱的预期来，在预期满足之后兴尽而归，这是观众需求和歌手“摆烂”的双向奔赴。

  演唱会是情怀经济的代表。现代营销学之父菲利普·科特勒曾表示，“在营销活动中给予消费者一定的怀旧元素次级，激发消费者的怀旧情怀，勾起他们记忆深处共同的符号，以此来引发购买倾向”这种怀旧元素激起的共情在当前社会变得格外明显——当现实的社会压力难以回避时，人们回越来越怀念早已被记忆美化的、闪着金光的过去。再加上yq三年大型商业演出的停滞，从伍佰、到凤凰传奇，人们对这些象征着过去、青春的歌手的演唱会抱有极大的热情。

  所以，人们观看演唱会所追求的不仅仅是视听上的体验，还有寻求情感共鸣的需要。去年，伍佰巡回演唱会上，他问台下众多年轻观众：“你们才25岁，为什么听我的歌呢？”“才25岁，你们的生活有那么多痛苦吗？”，正是这两句真诚的发问直击观众的情感需求，而真诚共情是人们愿意接受“情怀消费”的原因。

  而许美静演唱会中的“情怀”则夹带了一些刻意与文字游戏。在2月时，许美静歌迷群中就流传出一则通告，强调“这是歌迷见面会不是演唱会，会有现场互动和大合唱”，而且“见面会目前只有一场”，最终售票时标注的“见面音乐会”也在进一步模糊表演的限制，为“摆烂”做铺垫。而在退票争议后，又有“粉丝”不断强调许美静身体健康情况不好、有机会看就很满足了，用“偶像克服种种困难与粉丝见面的双向奔赴”来掩盖消费欺诈的本质。“情怀”在这里只是刻意的遮羞布，这种以情怀为名的注水自然没办法获得公众真正的共情。